Manuel de design graphique - 2e édition
Présentation du livre
À la fois ouvrage de référence et source d’inspiration, ce livre s’adresse aux étudiants et aux professionnels du design graphique, et plus largement à tous les métiers de la communication et de la création. Il présente de façon détaillée et didactique les principes fondamentaux du design graphique et de ses cinq composantes clés : la forme et l’espace, la couleur, la typographie, l’image, la composition. Pour chacun d’eux, il explique comment faire les bons choix pour obtenir une création graphique capable de transmettre efficacement un message tout en éveillant la curiosité et les émotions du public. Chaque chapitre s’appuie sur de nombreuses réalisations, choisies et analysées avec soin. L’énoncé des vingt règles d’or du graphisme, puis de la meilleure façon de les détourner pour des créations plus originales et percutantes, complètent le propos de cet ouvrage riche d’enseignements et d’idées. Nouvelle édition refondue et actualisée.
Sommaire de l'ouvrage
Forme et espace. Voir les formes et appréhender l’espace. Catégories de formes. Remplir l’espace. Bases de composition graphique. Donner du sens à une création graphique. Couleur. Identité des couleurs. Interactions chromatiques. Systèmes de couleurs. Emotions et messages. Typographie. Anatomie de la lettre. Styles typographiques. Composition du texte. La typo pour transmettre l’information. Couleur et typographie. Iconographie. Styles d’images. Choisir et utiliser une image. Mise en page des images. Communiquer par l’image. Composition. Structurer la page. Donner du sens à une composition. Intégrer texte et images. Systèmes de grilles.
