Le cinéma japonais reste dans son ensemble mal compris ou ignoré du grand public, en dehors des auteurs dûment consacrés comme Kurosawa, Mizoguchi, Ozu, Imamura, Oshima, grands arbres qui cachent une forêt touffue.
Cet ouvrage parcourt 120 ans de créations en tissant les liens entre les générations de cinéastes successives, du muet aux films les plus récents, sans oublier l’anime qui a su conquérir les écrans du monde entier. Dans une perspective historique, sociale et esthétique, il propose une synthèse propre aux découvertes et fournit des repères essentiels pour comprendre le cinéma polymorphe d’un pays complexe qui fascine depuis toujours l’Occident.
Enrichie d’illustrations, cette 3e édition actualisée évoque notamment les résonances du traumatisme post-tsunami de Fukushima dans les dernières œuvres de fiction ou documentaires.

Sommaire de l'ouvrage

Avant-propos. Introduction. 1896-1920 : des origines à l'art du muet. 1920-1935 : l'âge d'or du muet. 1936-1945 : la période « nationale » et militariste. 1945-1950 : la renaissance de l'après-guerre. 1950-1959 : le second âge d'or du cinéma japonais. 1960-1973 : les nouvelles vagues et le déclin des majors. 1973-1980 : fin des expérimentations et émergence des nouveaux indépendants. 1980-1997 : la crise asiatique. Les années 2000. Le cinéma des années 2010. Annexes. Index des films. Index des réalisateurs.