La médiation est présente dans bien des domaines, mais le secteur culturel lui réserve une place particulière tant celle-ci est constitutive de son action. Associée à une volonté de démocratisation, la médiation culturelle repose sur le partage, avec le plus grand nombre, d’œuvres artistiques et de savoirs produits par les sciences. Le public se trouve de ce fait placé au cœur de tous les domaines culturels, du spectacle vivant et des musées, comme des bibliothèques et des archives, de la création contemporaine comme du champ patrimonial.
Qu’il s’agisse de transmettre, de générer des relations, de favoriser le dialogue, ou de créer, l’efficacité de la communication avec les différents publics repose sur un ensemble de techniques qui varient selon les enjeux et découlent d’une histoire complexe. Cet ouvrage revient sur les fondamentaux, les impératifs, les champs disciplinaires que convoquent la médiation culturelle et les techniques nécessaires pour la mettre en œuvre. Il donne les clés pour déployer une action culturelle pertinente.
Cette nouvelle édition est enrichie d’un tour d’horizon des pratiques. Sous forme d’encadrés, les initiatives de nombreux acteurs culturels et institutionnels sont présentées.

Sommaire de l'ouvrage

Introduction. Les activités de médiation. Le mot « médiation » et ses traductions
Les connaissances disponibles sur la profession de médiateurs. La médiation au sein de la culture. La logique de la médiation. Les fonctions du médiateur. Le renouveau des formes. Outils, méthodes et champs de la médiation culturelle. Les métiers et les lieux de la médiation. Les fondamentaux du médiateur culturel. La production d’outils de médiation : une approche pratique. Conclusion Trop de médiation tue la médiation ? La médiation est-elle soluble dans le marketing ? Vers la médiation du futur.